Immerhin habe ich es geschafft, drei der Oscar-Kandidaten zu sehen und bevor die Statuen heute Nacht übergeben werden, noch schnell mein Beitrag zu Tarantinos Werk.

Es ist, wie alle geschrieben haben, eine Liebeserklärung an das alte Hollywood, seinen Glanz und seinen Glamour und die vermeintliche Verfügbarkeit seiner Frauen. Mir wäre es wurscht, ob nun Brad oder Leo eine Auszeichnung für die ihnen auf den Leib geschriebenen Rollen kriegen, sie machen es beide gut. Ich will aber ganz explizit ihren Kumpel Quentin für die Musikauswahl loben – ein jeder Titel in der jeweiligen Situation ein Volltreffer. (Pars pro toto: “Mrs. Robinson” und José Felicianos (nicht Mamas and Papas!) “California Dreaming”.)

Wer ihn noch nicht gesehen hat, sollte das nachholen. “Once upon a Time in Hollywood” fühlt sich an wie damals, als zu Beginn eines Filmes noch der MGM-Löwe brüllte.

“Europas Dichter und Denker zwischen den Kriegen – am Vorabend von Faschismus und NS-Barbarei”

Der Untertitel sagt eigentlich schon alles. Wobei die Besonderheit von Lackners Werk darin liegt, dass er sich auf österreichische Kunstschaffende fokussiert (Alma Mahler, Franz Werfel, Arthur Schnitzler, Joseph Roth, Stefan Zweig, Karl Kraus, Robert Stolz, Sigmund Freud, u.v.m) und die Besonderheiten der austriakischen Nachkriegszeit des Großen Krieges, ihres Antisemitismus, Präfaschismus und Faschismus.

Unbedingt Lesen! Lesen! Lesen!

“Schattenwege” hatte ich neulich günstig aus einer Remittendenkiste geborgen und weil man (ich auch) hierzulande Indridasons Erlendur-Krimis kennt, dachte ich mir, “damit kann man nicht viel falsch machen” und dass man sich auf Zugfahrten auch mal leichtere Kost zuführen dürfe.

Jein. Also letzteres trifft unbedingt zu, klar. Bei ersterem zweifle ich. Sicher, weil der Roman auf zwei Zeitebenen (2. Weltkrieg und heute) spielt, habe ich im Schnelldurchgang sehr viel über die neuere isländische Geschichte gelernt. Aber wie? Langatmig, bräsig, behäbig, breitgetreten, uninspiriert. Da ich aber die Originalsprache nicht beherrsche, kann ich nicht beurteilen, ob das Indridasons Erzählstil geschuldet ist oder einer schlechten Übersetzung. Weswegen auch immer, die Lesefreude leidet. Dass sich der Verlag Bastei Lübbe nebenher das Lektorat spart und selbst gröbere Rechtschreibfehler durchgehen läßt, macht es nicht besser.

Darf man getrost ungelesen lassen.

Frau S. aus D. machte mich heute auf diesen lesenswerten Artikel aufmerksam: http://bit.ly/39iBHWe.

Unschwer zu erraten, dass ich mir bei dem Satz “Sein eigenes Apartment ließ er bald von boudoirmodern auf Louis-n‘importe-goes-Safari ummöblieren und mit der großen Goldpulverdose überzuckern.“ schon sehr gewünscht habe, er wäre mir eingefallen.

“Den mußt du dir anschauen”, empfiehlt ein Freund den Film. “Die Story ist denkbar einfach. ‘Geht von A nach B’. Und wenn der nicht den Oscar für beste Kamera kriegt, dann weiß ich auch nicht.”

Recht hat er, wie meistens, wenn er Filme empfiehlt. “1917” ist, wie jeder gute Kriegsfilm, ein flammendes Fanal gegen den Krieg, gegen das sinnlose Schlachten junger Männer wegen der Ehre des Vaterlands.

Die Kameraführung ist “One Shot” (eine einzige Einstellung, kein Schnitt), das heißt, als Zuschauender ist man immer auf Höhe der Protagonisten. Im Schützengraben, in Leichenbergen, im Dreck, im Geschützfeuer, im niedergehackten Obstgarten, im rasenden Schmelzwasserfluß. Man hat also immer genauso viel oder wenig Information wie die Figuren. Das macht den Film so intensiv wie wenige, die ich bisher gesehen habe. Und wenn der nicht den Oscar für beste Kamera kriegt, dann weiß ich auch nicht.

Unbedingt anschauen! Anschauen! Anschauen!

Im Wald hinter der Mossy Bottom Farm stürzt ein Raumschiff ab und die blaue Alien Lu-La, die mit ihm kam, versteckt sich verschreckt hinten im Schafstall. Wo sonst? Shaun und die Gang tun alles, was in ihrer Macht steht, um das Schiff wieder flott und den kleinen Fremdling wieder nach Hause zu bekommen. Gegen die Umtriebe böser Regierungsagenten und die Absicht des Farmers, mit einem spacigen Vergnügungspark sensationslüsterne Touristen zu melken.

Shaun hat sich verändert. Er ist nicht mehr nur das liebenswerte Schlitzohr, bei dem zwar manchmal was schiefgeht, das aber immer Dusel hat, sondern ein auf Randale gebürsteter halbstarker Hammel, der mit seinen Kann-kaum-noch-gehen-vor-lauter-Kraft-Streichen bösen Schaden anrichtet. Aber, hey, es ist Aardman-Kinderfilm und man kennt die Charaktere und ihre Charakter und natürlich kann keine Katastrophe so schlimm sein, dass das Ende nicht doch gut wird.

Sagte ich Kinderfilm? Bei “Farmageddon” ist wieder gelungen, was ich wirklich schätze: die Kleinen sehen ihr Lieblingsschaf + The Flock und es wird auch schon mal gepupst und gerülpst und der Farmer tritt sogar in Unterhosen auf. Haha! Hihi! Haha! Die Großen dürfen sich an Zitaten aus vielen Sci-Fi-Filmen freuen. Außerdem wird gepupst und gerülpst und der Farmer tritt sogar in Unterhosen auf. Alle haben Spaß. Ob mit oder ohne Begleitkind.

Übrigens finde ich die Idee bezaubernd, dass die Raumschiff”pilotin” ein vorwitziges Kleinkind und hochbegabte Geräuschimitatorin ist. Und nächste Weihnachten wünsche ich mir ebenfalls ein Paar telekinesefähiger Leuchtschlappohren…

Anschauen! Anschauen! Anschauen!

Wir machen eine Mottoparty! Traumberufe, ey. Mach mit! Als Polizist. Oder Arzt, Baumeister, Rockmusiker (geeignet bei dunkler Hautfarbe oder Bereitschaft zum Blackfacing), Astronaut, Koch oder Feuerwehrmann.

Ach, du hast einen doppelten X-Chromosomensatz? Dann gehörst du zahlenmäßig zur Minderheit. Vorschlag: komm doch zum Beispiel als Friseurin. Krankenschwester in enganliegendem rosa Catsuit geht auch. Oder Domina (tut mir leid, bei der dritten von rechts mit geschlitztem Rock, High Heels und hoch erhobenem Stöckchen war das meine erste Assoziation). Ebenso wie Sportlerin mit knappem Oberteil, Stewardess oder Karla Kolumna (rasende Reporterin mit schwerem Tonbandgerät und altmodischer Kamera). Willst du nicht? Du würdest lieber Polizistin, Ärztin, Baumeisterin, Rockmusikerin, Astronautin, Köchin oder Feuerwehrfrau sein?

Nein, nein, nein, meine Liebe. Wir sind die katholische Kirche. Und traditionelle Rollenverteilung ist uns heilig. Auch im Fasching. Nicht, dass uns noch wer auf dumme Ideen kommt.

Okay, A61, let’s make a deal: Wenn ich nicht da bin, können deine Befahrer von mir aus jeden Unfug dieser Welt treiben.

Aber wenn ich nach Dörth fahre und vor allem, wenn ich von dort weg will: dann schickst du die Deppen auf Nebenstraßen und dort sollen sie Lastwagen umwerfen oder aufeinander schießen oder was ihnen sonst noch für Blödsinn in den Sinn kommt.

Hauptsache, meine Bahn ist frei!

Letzte Woche wollte ich mich an einem meiner kurzen Restabende nach einem langen Hunsrücker Arbeitstag einfach nur noch berieseln lassen. Vorgaben: nicht zu seicht, bitte, aber auch nicht schlimm, wenn ich vor lauter müde das Ende verpasse.

Hmmm. Nicht zu seicht ist doch bestimmt schon erfüllt, wenn Caroline Peters und Simon Schwarz die Hauptrollen spielen? Und die großartige junge Schauspielerin Chantal Zitzenbacher? (Vor der man alle verfügbaren Kopfbedeckungen ziehen muß. Meine Herren!) Drehbuch und Regie: Eva Spreitzhofer. Die kenne ich nicht – Kunststück, ist ihr Debüt – aber das wird schon passen.

Tut es. Intelligent und witzig geht sie die Frage an, was in einer linksliberalen, toleranten, feministisch geprägten Wiener Patchworkfamilie passiert, wenn die 16-jährige Revoluzzer-Tochter zum Islam übertritt und fortan tief verschleiert nach religiösen Regeln lebt. In ganz vielen liebevoll herausgearbeiteten und von den Schauspielern hervorragend umgesetzten Details vermeidet sie dumme Klischees und zeigt die Situation weltanschaulich differenziert und hochkomisch. Kurz vor Schluß dürfen Schwarz und Peters noch ihr Talent für Slapstick ausleben (Rampensäue, alle beide) und natürlich gehts gut aus.

Man muß den Film nicht gesehen haben. Sollte man aber pointierte Unterhaltung auf hohem Niveau mit sauguten Schauspielern anschauen wollen, ist man mit dieser Komödie mehr als gut bedient. Beweis: ich bin nicht darüber eingeschlafen und empfehle sie weiter.